Bruno Moses Art est un artiste plasticien contemporain engagé, originaire de Bukavu en République Démocratique du Congo. Son travail s’inscrit à la croisée de l’art, des droits humains et du changement social, avec une mission claire : utiliser la création artistique comme levier de transformation et de développement. Directeur artistique de l’Atelier Article 15 Arts à Bukavu, Bruno Moses Art fédère une communauté d’artistes visuels (dessinateurs, peintres, sculpteurs) autour d’une démarche collective et militante. Ses œuvres, multidisciplinaires, explorent des matériaux variés : peinture, sculpture en papier mâché, installations, et multimédias. À travers ces mediums, il interroge les dynamiques sociales, dénonce les injustices et célèbre la résilience des communautés. Son art, profondément ancré dans le contexte africain, s’adresse pourtant à l’universel. Chaque pièce est un appel à l’action, mêlant esthétique puissante et message politique. PHILOSOPHIE ARTISTIQUE Pour Bruno Moses Art, l’art est bien plus qu’un objet de contemplation : c’est un outil de dénonciation, de dialogue et d’espoir. Ses thèmes de prédilection — justice sociale, égalité, mémoire collective, paix et dignité humaine — reflètent une volonté de bousculer les consciences. Son approche se distingue par : Un engagement sans compromis : Ses créations révèlent les fractures sociales tout en proposant des pistes pour agir. Une hybridité technique : Du traditionnel (papier mâché, peinture) au contemporain (installations multimédias), il fusionne les langages artistiques. Une dimension collaborative : Son atelier sert de laboratoire pour des projets communautaires, impliquant souvent la jeunesse locale. ENGAGEMENT SOCIAL ET IMPACT Bruno Moses Art place l’art au cœur de l’action citoyenne. Collaborant avec des ONG, des institutions culturelles et des mouvements sociaux, il transforme ses expositions en espaces de mobilisation. Quelques axes clés de son impact : Donner une voix aux invisibles : Ses œuvres amplifient les récits des marginalisés (réfugiés, femmes, enfants des rues). Sensibiliser par l’émotion : Utilisant des symboles forts (masques, cartes géographiques détournées), il rend tangibles des enjeux abstraits comme les migrations ou les violences politiques. Éduquer et former : Via l’Atelier Article 15, il encadre de jeunes artistes, perpétuant une pratique artistique engagée.
